Lo sguardo obliquo di darte sull'arte contemporanea: racconti, incontri e cortocircuiti visivi.
Non siamo mai stati così bravi ad avere buon gusto. Peccato che stiamo diventando bravi tutti nello stesso identico modo.
Prima di tutto viene lo sguardo. Il resto arriva dopo.
Prima ancora di avere qualcosa da dire, vogliamo già essere riconoscibili.
Quando tutti imparano gli stessi codici, il gusto smette di distinguere e comincia a uniformare.
Non è una rubrica salutista. È arte, cultura, denaro, gusto e cattive idee servite abbastanza calde da essere irresistibili.
In un mondo dove tutti possono pubblicare tutto, qualcuno che dice “questo sì” torna ad avere un certo peso.
Una carriera si costruisce anche così: una mostra, una città, una selezione, una riga alla volta.
L’intelligenza artificiale non sta solo imparando a creare immagini. Sta imparando quanto facilmente può imitare quello che chiamiamo stile.
Un’opera oggi deve sopravvivere nello stesso mondo di campagne moda, videoclip, meme, cinema, design e immagini generate in un secondo.
Abbiamo trasformato la nonchalance in una performance. E richiede una quantità impressionante di lavoro.
Una borsa, una sedia, un quadro, un hotel. Il vero prodotto spesso è ciò che dicono di noi.
Vestiti, ristoranti, quartieri, parole, opere, hotel: passiamo la giornata a decifrare segnali e poi li chiamiamo gusto.
Abbiamo trasformato il minimalismo in una religione del buon gusto. Forse a volte una stanza vuota è solo una stanza vuota.
Uno ha venduto troppo. L’altro ha capito tutto. Indovina chi sta cercando parcheggio davanti ad Art Basel.
Lo studio doveva essere il posto più privato dell’artista. Poi è diventato una scenografia.
Per anni il lusso ha cercato di essere bello. Poi ha scoperto che essere strano funzionava meglio.
Il mito romantico vuole l’artista nascosto nello studio finché qualcuno di importante bussa alla porta. Sarebbe bellissimo. Anche vincere alla lotteria.
Il sistema dell’arte discute ossessivamente delle fee. Molto meno di ciò che le fee dovrebbero produrre.
Essere visti da tutti non serve a molto, se nessuno sa dove collocarti.
Oggi un artista può vendere, comunicare e costruire pubblico da solo. Ed è proprio qui che la galleria torna a essere interessante.
Il successo ha un problema: prima o poi comincia a chiederti di assomigliare a te stesso.
